Hola,
vamos a continuar con el tema anterior y este vez introdusimos una pagina, donde puede hacer un test sobre musica renancista.
http://fresno.cnice.mecd.es/~gmat0002/didact/actividades/test_renacimiento.htm
Y las respuestas correctas se puede ver enseguida.

Tambien se puede escuchar musica del renacimiento en youtube:
http://www.youtube.com/watch?v=Hpf7BlSLGWE

A parte de teoria, la tema es: Musica religiosa

Durante el Renacimiento, la iglesia cristiana sufre luchas internas que acabarán con la unidad del catolicismo. En Alemania, Martín Lutero rompe con Roma en el año 1519, ya que no comparte algunas de las formas de comportamiento de la iglesia vaticana; va a crear así el protestantismo, que se convertirá desde entonces y hasta nuestros días en la religión mayoritaria de Alemania. A este hecho se le conoce como la Reforma Protestante, ya que Lutero llevará a cabo una serie de cambios, alguno de los cuales afectará a la música. (Lutero era un gran estudioso de la teoría musical)

Los cambios más importantes:

Utilizar el alemán en las celebraciones religiosas, ya que para Lutero era muy importante que la gente comprendiese lo que se decía en la liturgia y que incluso pudiese participar cantando. Esto no era posible si las celebraciones se seguían realizando en latín, debido a que era una lengua que sólo era utilizada por la iglesia, no por el pueblo.
Evitar la polifonía compleja, desarrollando la música homofónica, ya que el gran desarrollo al que había llegado la polifonía hacía que no se entendiese el texto. Lutero creará una nueva forma musical: EL CORAL, que será el género más importante de la iglesia protestante. Esta forma suele ser una composición sencilla, escrita normalmente a cuatro voces, que se canta en alemán y presenta una textura homofónica.


La iglesia católica, preocupada por estas luchas internas, decide reunirse para tratar de arreglar los males en los que está sumergida. Desde 1545 hasta 1563 se celebra "El Concilio de Trento", en el que se tratan de establecer las directrices de la nueva iglesia católica. Algunas de las novedades afectarán al terreno musical:


Seguir utilizando el latín en sus celebraciones, ya que para ellos es un signo de unidad cristiana. Esta norma seguirá vigente hasta el Concilio Vaticano II.
Evitar la polifonía compleja a la que se había llegado, ya que no era posible entender los textos religiosos, y recordemos que la principal finalidad de la música religiosa era la de transmitir el mensaje cristiano.
Prohibir los cantos profanos en los templos, ya que son territorios sagrados en los que sólo se debe interpretar música religiosa. Esta norma, en teoría, hoy en día continúa vigente.


Los géneros más importantes de la música religiosa católica serán el motete y la misa (forma musical compleja resultado de la unión de todas las piezas de la liturgia), en los que se evitará la complejidad polifónica. Los compositores principales de la iglesia católica son los italianos Giovanni Pierluigi de Palestrina y Orlando di Lasso (que también realizó numerosos madrigales), y los españoles Tomás Luis de Victoria y Cristóbal Morales.



http://www.corazonistas.com/haro/recursos/hmusica/INTRO.html
Este vez el tema es la música del Renacimiento.

En este movimiento la música aportó algunos cambios. La música profana adquirió más importancia y se desarrolló con gran fuerza la forma operística, se crearon nuevos instrumentos como el clavicordio y el clavicémbalo.
El clavicordio
es un instrumento musical europeo de teclado,
de cuerda percutida y sonido muy quedo. A diferencia del piano,
donde las cuerdas se agrupan en conjuntos de tres o dos, en el
clave cada cuerda es completamente individual no vibrando en
forma conjunta con ninguna otra al presionarse una tecla.

Clavicémbalo
La referencia más antigua sobre este instrumento data de 1397
cuando un jurista de Padua escribió a cierto Hermann Poll clamando
que había inventado un instrumento llamado clavisembalum.
El clave fue el instrumento doméstico de tecla preferido desde comienzos
del siglo XVI hasta fines del siglo XVIII. Desde sus inicios no sólo fue un
instrumento solista de teclado sino que también ha sido una parte
esencial en la música de cámara, música orquestal y en la ópera.


También se refuerzan los aspectos rítmicos de la música, así como se libera y se perfecciona la armonía.
Características.
-La música española del Renacimiento no es una simple rama de la polifonía flamenca, sino que España practicó la polifonía al mismo tiempo que Francia. A mediados del siglo XII se cantaba a dos o tres voces en Santiago de Compostela.
Toda esta polifonía española es reconocible por su simplicidad de escritura, pareciendo incluso pobre y arcaica si se la compara con la sabia elegancia de la canción francesa que a menudo le sirve de modelo.
En la música instrumental del Renacimiento español, el puesto de honor recae sobre las abundantes composiciones para vihuela, un instrumento de cuerdas punteadas que se halla a medio camino entre el laúd y la guitarra. El repertorio de los vihuelistas comprende acompañamientos de melodías vocales, transcripciones de chansons, madrigales y danzas. El precursor de la vihuela fue Luis de Milán. (Es conocido por ser el primer compositor que publicó música para vihuela y uno de los primeros en dar instrucciones para marcar el tempo en la música.)
Obras.
- Ya en el siglo XV, el documento fundamental es el Cancionero de Palacio, una antología compilada entre 1480 y 1510 de cuatrocientas sesenta piezas profanas que van de la elegía amorosa a la canción báquica, para tres o cuatro voces. Entre los innumerables compositores del Cancionero el más conocido es Juan de la Encina (1468-1510).
Compositores.- La gran figura de la época fue Tomás Luis de Victoria
uien, gracias a una beca, se trasladó a Italia donde viviría durante
veinticinco años. Recibió clases de Palestrina y fue ordenado sacerdote en 1569. En 1583 dedicó a Felipe II una colección de misas, y regresó a España hacia 1589. Victoria se convirtió en el
maestro de música del convento de las Descalzas Reales y tras la muerte de la emperatriz acabó sus días ejerciendo la modesta función de organista.








Renacimiento español

¡Hola! Nosotros vamos a introducir a vosotros movimientos culturales en España que hemos estudiado en clase pero nuestro objetivo es presentar estas temas más profundamente. Para comenzar elegimos renacimiento.


Renacimiento español, comúnmente se acepta la fecha de 1492 como los comienzos donde la influencia del movimiento renacentista surgido a mediados del siglo XV en España.
Este nuevo enfoque en el arte, literatura o la ciencia, inspirado en la antigüedad clásica y en especial la tradición grecolatina, recibe el impulso trascendental en este año por varios acontecimientos históricos sucesivos:
1) unificación del ansiado reino cristiano con la toma definitiva de Granada, última ciudad de la España Islámica y la sucesivas expulsiones en miles de creyentes musulmanes y judíos,
2) el descubrimiento oficial del hemisferio occidental, de América,
3) la publicación de la primera gramática de una lengua vulgar europea, la gramática del castellano de Antonio Nebrija.

Sexto chica :)

¡Hola! Me llamo Mari-Liis y estoy nuevo miembor de este grupo. Tengo 20 años. Estudo la lengua española en tercero curso en la Universidad de Tartu. En España solo he estado una vez por una semana y eso también occurió mucho tiempo atrás. Sin duda, me gustaba muchissimo y espero que voy a regresar, porque para saber hablar esta lengua necesito vivir/ o al menos visitar más la España.
En mi viaje a Costa de la Luz vivía en la hotel Valentin Sancti Petri y como puede ver en la foto, era al lado del mar. Pues como yo visitaba España en el marzo, no era tan calor por los habitantes para ir a la playa y por eso tenía oportunidad para tomar el sol en la costa del mar maravillosa donde estaba solo yo hasta que podía ver.